Buio Mondo, el cuchillazo mental de “Italia Violenta”

Llegan desde Elche y Tarragona unos grandes aprendices del sonido Carpenteriano, Buio Mondo publican su primer largo, “Italia Violenta”, y lo hacen con una gran co-edición entre la que se hermanan sellos como Marchalenta Records, Nooirax Producciones, Hecatombe Records, Cosmic Tentacles, Odio Sonoro, Rufus Recordings y Sr. Nadie Subcultura Recordings.

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El vinilo de color verde freak es realmente maravilloso

Las texturas densas de “A mezzanotte mi prendo la tua carne” y sus ambientes oscuros remarcan la estética soundtrack que tiene la Sigue leyendo

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“Human Flesh”, el esperado debut de Bala

Galicia lleva siendo desde hace unos años un foco de atención para las miradas del mundo subterráneo, un auténtico hervidero de bandas y sellos que destaca siempre por la originalidad y las melodías enrevesadas, un punk muy atípico y fácil de reconocer entre los sonidos actuales. De entre todo este hervidero destacamos el nuevo fichaje de Matapadre, Bala. Potente comienzo han tenido en lo que refiere a la publicación de su primera referencia discográfica, “Human Flesh” primer largo de este dúo femenino que se bate entre el stoner rock y un grunge con ramalazos metal. Mucha rabia, mucha tralla y mucha actitud.

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artwork: leo sousa

Abriendo el disco encontramos la unión de dos temas en la misma pista, “Tripas + Chained”, 4 minutos de ritmos Sigue leyendo

Nueva Internacional: “Nada Que Pudiera Ser Llamado Lugar”, resucitando el shoegaze

Tras el lanzamiento previo de un videoclip para su single de adelanto, nos llegaba hace dos semanas (¿ya han pasado dos semanas?) a través del propio grupo su nuevo y flamante lanzamiento, el esperado por muchos álbum debut de la banda, que para la ocasión ha sido bautizado “Nada Que Pudiera Ser Llamado Lugar” (selftitled, 2015) y que ha traído muchísimas horas de trabajo y refinamiento tras él.

Para quien no los conozca, Nueva Internacional son un grupo de cinco miembros, afincado en Valencia, pero con orígenes en distintos lugares de Castellón y que lanzaron sus primeros temas a la red hace dos años ya -los singles “1995” (selftitled, 2013) y “Cómo perpetuar un estereotipo”  (selftitled, 2013), y el EP “Nueva Internacional EP” (Jamón Vudú, 2013)- y que se dedican principalmente al shoegaze, aplicando, diccionario en mano, la definición de la palabra que en su tiempo acuñaron aquellos sabios (por no llamarlos flipaos) del indie final-ochentero, principio-noventero. Hechas todas las presentaciones, vamos directos a la mandanga, para lo que recomendamos abrir el mando del volumen al máximo, que para algo estos señores se han trabajado mil pistas por tema.  Tras una breve introducción en forma de paisaje sonoro (“Al Amanecer De Hoy”) entramos al propio álbum con “Océano”, donde Sigue leyendo

“Selfish Shellfish Selfie”, reválida del título en surf rock, por Flipping Colors

Flipping Colors (a los que no voy a introducir, ya que son viejos conocidos de la escena valenciana y para eso ya tenéis otra páginas informativas) se enfrentan por primera vez a la temida experiencia que suele suponer superar (o al menos igualar) el trabajo anterior, siempre con esperanzas de no acabar encabezando alguna lista tipo “La maqueta era mejor que el disco” como ya hizo Vice hace un tiempo (en un infecto artículo, como siempre, pero de excelente causa y finalidad).

Lo afrontan sin demasiados ases en la manga, tras haber entregado el pasado verano un EP en cinta, “Dead” (Boston Pizza Records, 2014), en lo que se puede considerar una excelente muestra del sonido surf rock y en el que el grupo prácticamente dio todo lo que tenían en el momento para lograr ese grado.  Pero bueno, no estamos aquí para hablar de esa maqueta, sino de su primer LP. Este, titulado “Selfish Shellfish Selfie” (Discos De Perfil/Carmen Records/Mascarpone Discos, 2015) se divide en diez cortes (y con especial mención a la portada obra de Martín “El Alegre” López) más uno secreto, al modo del hidden track del Nevermind de Nirvana que a tantos poco-iniciados en materia musical les supuso una ida de olla potente.

Se inicia con “Katana”, tema que ya fue extraído como single principal Sigue leyendo

Lingua Ignota, el universo paralelo de Wind Atlas

Unas cuerdas embellecidas por el brillo de unas campanillas abren las puertas de este mundo al que podríamos llamar “Lingua Ignota”, nombre con el que se ha bautizado al segundo largo de Wind Atlas, editado para la ocasión por el sello valenciano Burka For Everybody. Al principio los cantos avivan un ritual marcado por unas percusiones que han vuelto a sus formas más primitivas. Le acompañan semi-ocultos unos sintetizadores que hacen de “Eurydice’s Chant” la primera capa de esta esfera en la que el oyente está a punto de adentrarse. El canto extasiado de una ninfa perdida entre los vastos pastos de los Balcanes, muerta por su huída ante un rapto y mal resucitada por la impaciencia de su amado Orfeo en el camino hacia la salida del infierno. Puede parecer una auténtica locura la historia recién mentada, pero lo cierto es que no tiene nada de ello, y, a mi parecer esto se debe a que nos encontramos ante uno de los discos más simbólicos en lo que va de año. Desde la propia portada ya se pueden olisquear los infinitos significados que esconde cada rincón de la grabación, el óleo de John William Waterhouse descansa en la portada de forma invertida. Una bruja de un mundo paralelo que traza este “Magic Circle”, que cada uno juzgue por su propio raciocinio.

Magic Circle John William Waterhouse

“magic circle” por john william waterhouse

Los rasqueos que imitan las cuerdas percutidas del santoor persa que envuelven el segundo corte, “Sound Of Gold, Rhythm Of Jade”, terminan de confirmar esa sospecha que Sigue leyendo

“00110010”, un recorrido espacial a través de Polígono Hindú Astral.

La trayectoria de Polígono Hindú Astral (acreditados como Joni Contencioso y Julio Tornero, ambos componentes de Antiguo Régimen y con otros proyectos electrónicos y discográficos entre manos, como ya viene siendo costumbre) da un nuevo paso hacia delante con la publicación de su primer álbum de estudio, “00110010” (Verlag System, 2015), que se consolida físicamente en un disco de vinilo lanzado al mercado por el sello valenciano Verlag System (a su vez subsidiaria del de sobras conocido, y también valenciano, Burka For Everybody) en edición limitada a trescientas copias, en lo que pretende ser una especie de revival y renovación del sonido cósmico que se trataba en los sintetizadores en los años anteriores a la vertiente electrónica más comercial, basándose en la música kraut de la vieja escuela berlinesa y dejándose influenciar por los máximos exponentes (véase Kraftwerk o Tangerine Dream) de aquella corriente que tantas novedades introdujo en la música moderna. Llegado el momento de adentrarse en  Sigue leyendo

El Marathon de Mujeres! Mucho rock & roll!

En esta vida hay bandas y hay bandas. Unas te enganchan una temporada y después acabas dejándolas a un lado, las recuperas ocasionalmente así como a la larga… Otras sin embargo están siempre ahí, te has escuchado sus temas mil veces pero sigues moviendo los zapatos como si fuera la primera vez que entran por tus orejas, como si perdieses la virginidad auditiva una y otra vez. Dejando al lado todo el fanatismo y el endiosamiento que a veces se adhieren a una banda, cualquier señal que anuncie nuevo material se convierte siempre en la buena nueva a proclamar, aún con el miedo de que este nuevo material no esté a la altura del anterior. A los ya conocidos por todo el territorio nacional (y buena parte del extranjero) Mujeres no se les ha hecho cuesta arriba volver a satisfacer las orejas del personal. Los de Barcelona han sabido llevar por buen camino su tercer disco largo aka “Marathon” (2015), un lp planchado entre Canadá Editorial, 62 TV Records y Platinum Records; importante y amplia distribución por España y gran parte de Europa. A todo esto también se ha sumado la edición compartida entre Galgo Diamante y Digestation Records de un 7” que incluye dos temas ya presentes en el disco, ”Lose Control” y una íntima versión de “I Wonder”, para bailarla en la discoteque bien agarrado.

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foto: rafa castells

Los 12 cortes que componen “Marathon” muestran Sigue leyendo